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Visita Geral: '' Roma a vida e os imperadores ''

  

  Realizada na casa FIAT de cultura com o apoio do ministério da cultura a Globo minas, Bradesco, entre outras, a exposição Roma: A vida e os imperadores traz um acervo de obras originais que datam 2 mil ano.

    Símbolo de modernidade, o Império Romano representa a origem de diversas civilizações.

    A exposição é dividida em duas alas: uma na entrada principal e outra no sub-solo. A primeira conta com 5 standes tendo como enfoque principal os imperadores e as características de seus governos: César e a Guerra , Augusto e a Religião e a Fundação da cidade. Ainda na 1° ala encontramos a estratificação da sociedade e os grupos que a controlavam.

    Já no sub-solo a exposição detalha a vida dos habitantes da cidade de Roma, sendo dividida em 12 stands. Essas retratam temas como: o mundo familiar, os hábitos alimentares, as moradias, os luxos da população, as vestimentas, multiculturalismo, as moedas, o trabalho e o lazer.

    A exposição conta com esculturas, utensílios, sarcófagos, moedas, vídeos e mapas. Após a visita adquirimos uma visão panorâmica do magnífico Império Romana.

Análise Crítica:

    A partir do conhecimento dos hábitos romanos é possível fazer uma analogia aos hábitos da sociedade atual. De alguma forma, nosso modo de vida assemelha-se muito aqueles dos romanos que viviam no império, assim como eles vamos ao teatro, nos reunimos em estádios, ainda apreciamos ás mesmas obras, além de basearmos-nos em seus fundamentos políticos para estabelecer nosso sistema democrático e termos nossa língua derivada do latim, a língua dos romanos.



Livre Escolha : Fid 15 anos '' 6 instantes de solidão / Cavalo ''

     

   Realizada na Funarte(Fundação de 26 de outubro a 2 de novembro, com iniciativa da Petrobrá, da Oi telecomunicações e Ministério da cultura), a ''Fid'' ( Fórum Internacional de Dança) comemora seus 15 anos com o projeto o corpo que vai, a dança que fica, que tem como slogan ''Fid é seu, é nosso e a dança é para todos''. Através disso tem a intenção de popularizar a dança, garantindo o acesso de toda, a população com preços acessíveis a espetáculos de alto nível.

       No 2° dia do projeto (dia 27 de outubro) o espetáculo foi de 19:30 as 20:30 e constituiu-se de duas apresentações , são elas: 6 instantes de solidão e Cavalo.

      Seis instantes de solidão, encenada pela bailarina Jacqueline Gimenes e pelo Violoncelista Antônio Viola, retrata solidão propondo uma audição da música barroca de Johann Sebastian Bach.

      Segundo Rodrigo Pederneiras '' criar 6 instantes de solidão foi como resolver lembranças há tanto tempo, guardadas em algum canto da memória.

       Já Cavalo em um solo Michele Moura utiliza traços do candomblé e artifícios como alterações no padrão respiratório, deformação da voz. Ela move-se em um espaço de alucinações objetivando abandonar a linguagem do dia-a-dia ultrapassando assim os limites entre o mundo real e o imaginário, através de expressões físicas e emocionais.

Análise Crítica:

Com esse projeto, o público é duplamente beneficiado: pelos preços acessíveis e pelo horário das apresentações, que permite o acesso daqueles que trabalham durante o dia e querem distrair-se no período da noite.

Através de visitas como essas, podemos conhecer outra modalidade da arte a dança, na qual o artista utiliza-se do corpo para expressar seus sentimentos.

''Quarta Cultural: Festival Internacional de Corais''

           Local: Conservatório UFMG

           Data: 21 de setembro de 2011

      Em incentivo a cultura popular, a Universidade Federal de Minas Gerais (UFMG) em parceria com o Governo de Minas Gerais, a copasa , Romã mídia livre e guia entrada franca, disponibiliza o espaço do Conservatório UFMG. Lá são realizados diversos projetos, dentre os quais destacam-se : ''Projeto para todos'' , ''Do erudito ao popular'' , ''Sambaqui'' e as ''Quartas Culturais''.
      Todos os dias o espaço recebe duplas , bandas , corais ou artistas solo , com preços variados, que desde entrada franca até R$ 50,00. Isso garante o acesso de todos ás apresentações.
      Na última quarta feira, houve o Festival Internacional de Corais com as apresentações dos corais : ''Organização dos Aposentados e Pensionistas da UFMG'' (Oap) e '' Alegria de Cantar''. Realizaram homenagens aos cantores nacionais Gonzaga e Gonzaguinha. No repertório encontra-se músicas como: ''Que nem jiló'' , ''Asa Branca'' , ''Over the rambow'' , ''The peace begins with me'' , ''Rosa'' e ''Pertinho do céu''.



Análise Crítica:


    É de vital importância para á preservação da cultura investimentos governamentais e o apoio de instituições privados. Pois somente assim torna-se acessível a toda a população manifestações culturais.

Além dos inúmeros benefícios trazidos a toda a população pela maior acessibilidade às apresentações, os artista também são beneficiados, pois são incentivados a permanecer no ramo artístico, garantindo a perpetuação da cultura. O que nos leva a concluir que investir na arte nunca é em vão.

Exposição: '' Em volta dessas mesas, Uma cidade ''

          Data: 15 de setembro de 2011.
          Local: Museu Histórico Abílio Barreto.


     Belo Horizonte também conhecida como a cidade dos Bares desde 1970, recebe uma homenagem ao seu estilo caracterizado pela cultura dos ''butecos'', através da esposição:'' Em volta dessas mesas Uma cidade'', sediada no Museu Histórico Abílio Barreto.
     Desde sua fundação, as cidades têm atrelado ao seu contexto histórico o costume de sair para comer e beber fora de casa e encontrar os amigos. Em Belo horizonte esse hábito criou um modo de vida, expandindo-se a partir das vendas e dos botequins do antigo Curral Del Rei.
     Por vários pontos do espaço urbano, em maior ou menor quantidade entre quarteirões ou espalhados pelas avenidas, praticamente um em cada bairro, são locais tradicionalmente dedicados aos encontros. Tais bares concentram fregueses de diversas origens e classes sociais.
     Esses locais estão tão atrelados a cultura belorizontina, que iniciativas têm sido feitas para a preservação da identidade cultural presente nos bares.
     A exposição reúne objetos característicos dos botequins como: mesas de sinuca, coleções de latas e garrafas de bebidas, porta-copos, abridores e etc. Além de fotografias de antigos bares da capital.


Analise Crítica:

    Atento a esses aspectos o museus da cidade mostra no meio de suas exposições, ser referencial para o conhecimento mais profundo de nossa cidade , em seus múltiplos aspectos. Essa exposição, em especial nos oferece algo que se pode complementar, em parte visitando os lugares mais característicos aqui mostrados.
    Desse modo o museu procura ser também um interlocutor com as pessoas que queriam conhecer as permanências, as transformações e a memória da cidade promovendo o encontro com a contemporaneidade do território de Belo Horizonte.
    Um dos exemplos é o ''Festival Anual Comida de Buteco'' que promove uma competição amigável entre os donos de bares e restaurantes do estado.




Visitem!

Museu Histórico Abílio Barreto
Endereço: Av. Prudente de Morais, 202 , Cidade Jardim.
Cep: 30.380-002 Belo Horizonte / MG.
Fone: (31) 3277-8573
Visitação: terça-feira a domingo, das 10h ás 17h ; quintas-feiras, das 10h ás 21h.

Nova Escola de Berlim - "Saudade"

Local:Cine Humberto Mauro - Palácio das Artes

Data:23/08/2011

      A mostra Nova Escola de Berlim, de 1º a 31 de agosto, apresenta no Cine Humberto Mauro diversos filmes de cidades alemãs, destacando-se a cidade de Berlim. Entre os várias longa-metragens pode-se citar: "Fantasmas", "Jerichow", "Férias", "Saudade", e muitos outros, sendo  4 deles do reconhecido diretor Chistian Petzold. Inaugurado em 1978, o Cine Humberto Mauro é tradicionalmente o cinema de arte e âmbito alternativo de Belo Horizonte, mantendo este perfil nestes 30 anos de atividade no Palácio das Artes. Além de apresentar filmes e mostras de vídeo, sedia alguns dos principais festivais da cidade,tais como: Festival Internacional de Curtas-Metragens de Belo Horizonte; INDIE – Mostra de Cinema Mundial; Festival Mix Brasil, etc.

    "Saudade" narra a história de um vilarejo no estado de Brandenburgo, nos arredores de Berlim, onde acontece um drama amoroso que gira em torno dos personagens : Markus, sua esposa, e uma garçonete. Markus era um torneiro mecânico, membro dos bombeiros voluntários e realizado no casamento. Em uma viagem a trabalho apaixona-se pela garçonete  e se vê em um triângulo amoroso, preso num trágico conflito de sentimentos, não sabe como decidir entre as duas. Resolve então, manter os dois relacionamentos.

    Porém o inseperado aconteceu, sua esposa descobre sua infidelidade conjugal e o abandona. Não suportando a dor de viver sem ela, Markus opta pelo suicídio.

Análise Crítica:

O cinema, ao contrário do que muitos pensam, não serve apenas como distração, ele pode representar  um instrumento muito útil ao conhecimento. Através de iniciativas como essas, do Cine Humberto Mauro, tem-se a oportunidade de conhecer um pouco sobre a cultura alemã. Isso auxilia no combate ao etnocentrismo, ou seja,  o olhar superior que  se tem de uma cultura sobre  outras.

Cine Humberto Mauro

Av. Afonso Pena, 1537 (Palácio das Artes) - Centro
Belo Horizonte/MG
Tel: (31) 3236-7400

Entrada gratuita.

Informações: (31) 3236-7400

Caminhada

Roteiro das observações da arquitetura de BH
Data da visita : 11 de junho de 2011.

* Primeira parada: Viaduto Santa Tereza.

Características arquitetônicas ou históricas.

- Construído em 1929, projetado por Emílio Baungart em conjunto com Lucio Costa e Oscar Niemeyer.

-Obra moderna da arquitetura belorizontina.

- Era a maior obra de concreto armada da América Latina e se erguia a 14 metros de altura.

- Foi tombado como Patrimônio cultural histórico da década de 90.

*Segunda parada: Complexo da Estação Ferroviária

- Prédio da estação:

- Estatua do ‘’Peladão’’:

- Praça Rui Barbosa- alameda das palmeiras:

*Terceira Parada: Igreja São José

                                            Lado externo da igreja.

- Localizar (e descrever a localização) do signo de escorpião dentro da igreja:

O símbolo localiza-se no corredor à direita, passando pela entrada principal. Está entre os signos de libra e capricórnio (arco e flecha), acima da janela entre os quadros ‘’despido de tudo’’ e dentro do círculo azul (mandala).

*Quarta parada: Prédio da Prefeitura.

Características arquitetônicas.

- Estilo art-decor.

- Forte tendência a geometrização, salientado pela imponência de seus forreões, vazado por grandes vitrais de concreto armado.

- Os vãos, os fechamentos e a descrição dos enfeites têm resquícios da arquitetura italiana das décadas de 20 e 30.

*Quinta parada: Igreja da Boa Viajem.

 Foto do lado externo junto com o Lavabo.

*Parada final: Feira Tom Jobim

                                             Grupo com o Bahid.


Entrevista:

1)Como surgiu a feira?

A feira surgiu há muito tempo. Antigamente era na praça da liberdade, sendo visitadas por governadores, deputados, pessoas com um alto poder aquisitivo.Atualmente se encontra na avenida Bernardo Monteiro.

2)Qual o perfil dos freqüentadores da feira?

São bem ecléticos, colecionadores, pessoas mais de idade e jovens que na maioria das vezes acompanhados pelos pai que são colecionadores ou por motivos especiais para saber mais das culturas.

3)De onde vem as peças ?

As peças geralmente vem de leilões ou de pessoas que falecem e os seus parentes doam ou vendem essas peças.

4) Qual a importância da feira?

A importância é que varias pessoas como desenhistas, professores de moda, estilistas, vem estudar períodos de épocas e estar podendo ver as peças que domonstram aquilo que eles estudam.

* Construção arquitetônica escolhida pelo grupo.

Palácio da Justiça:

Características arquitetônicas / históricas.
- Estilo neoclássico, típico de século XX.

- O Palácio da Justiça foi tombado pelo Patrimônio Histórico e Artístico de Minas Gerais em agosto de 1977.

Exposição: "Tarsila e o brasil dos modernistas"

Local: Casa Fiat de cultura.

Data da Visita: 14 de junho de 2011.

Sediada na casa Fiat de cultura, de 10 de maio a 10 julho de 2011, acontece a exposição Tarsila e o Brasil dos modernistas. Reunindo um conjunto de 139 obras de diversos artistas como Candido Portinari, Di Cavalcanti, Cícero Dias, entre outros.Que tentam representar o Brasil heterogeneamente cultural.

       As obras foram distribuídas por afinidades. Encontramos espaços específicos para obras que representam asaspectos comuns, podemos citar como exemplo: galerias destinadas a antropofagia, outras à flora e fauna brasileira, além de tradições e festas regionais populares, etc.

       O modernismo representou uma ruptura profunda com os padrões artísticos que vigoravam até o final do século XIX. Inspirado pelas vanguardas que irromperam no cenário europeu no ínicio do século XX, o modernismo no Brasil inovou os tempos e a linguagem das obras ao mesmo tempo em que afirmou nossa identidade, sem idealizações, valorizou nossa cultura e denunciou nossas mazelas de modo contundente.

       Em suas diversas gerações, o modernismo criou novas perguntas e novas respostas para as grandes questões humanas. E produziu algumas das melhores obras brasileiras, não só nas artes plásticas, mas como também na literatura.

   Análise crítica:

         Através de trabalhos como esse, temos a oportunidade de perceber a importância dos investimentos da iniciativa provada ao promover eventos culturais gratuitos que garantam o acesso de toda a população a obras que caracterizam um importante período da história do Brasil: o modernismo.

       Ao contemplar exposições como essapodemos apreciar de perto obras que são vistas apenas nos livros, o que estimula o nosso interesse em aprender e aprofundar conceitos já interiorizados. além de entender o porquê dessas obras serem valorizadas mundialmente, pois percebemos a técnica e a genialidade dos artistas.

      Visitem!


Irformações:
Evento:  Tarsila e o Brasil dos modernistas
Data: 3 de maio a 3 de junho.
Horário: Segunda a sexta das 8 ás 18 horas.
Local:  Rua jornalista Djalma Andrade, 1.250 | Belvedere | 30 320 540 | Nova Lima | MG

Visita Orientada : Programa Jovem Músico

                                                            
                                         Apresentação Musical
                                   Data da visita:  19 de Maio de 2011
                             Local: Sala Juvenal Dias - Palácio das Artes

     Desenvolvido pelo BMDG desde 2009 o programa Jovem Músico tem como objetivo oferecer oportunidade ao jovem de Minas Gerais de se apresentar em público, oferecendo-lhe uma estrutura de recital profissional. Para participar o jovem deve ser estudante de música clássica e ter até 25 anos. As apresentações acontecem uma vez por mês na sala Juvenal Dias no Palácio das Artes em Belo Horizonte.

     No dia 19 de Maio de 2011, às 19h30min apresentaram-se quatro atrações: ao piano, Victor Santana 21 anos; Everton Maia, violinista 15 anos; Duo Alef Caetano e Breno Terra de violão e flauta, 17 e 21 anos respectivamente; Maria Emilia Dutra, flautista 22 anos.

     Foram apresentados clássicos da música erudita, dentre eles destacam-se: Mozart, Herrera, Martinu, etc.

     Mesmo jovens os participantes do programa com inestimável talento, apresentam um admirável currículo no ramo musical, incluindo nomeados concursos como o Festival de Música de Santa Catarina, Encontro Internacional de Madeiras de Orquestra, Festival Internacional de Flautistas, etc. Evidenciando que o talento não tem idade.

Análise Crítica:

     Através de apresentações como essas, temos a oportunidade de ter contato com a música erudita, aguçando o nosso bom gosto para a arte.

     Através do incentivo e apoio do governo a iniciativas como essa, há um aumento no acesso da população de baixa renda há eventos culturais, provando que não existem barreiras para a arte. Além disso, estimula os jovens a seguir uma carreira artística.

      Isso representa um passo para o desenvolvimento cultural do Brasil.

  

Encontro Mundial das Artes Cênicas 2011 - Espetáculo: "Antígona"

 Local: Funarte/MG - Rua Januária, 68 - Floresta - Belo Horizonte.

Data:  12 /04/11

          

          Dirigida por Teatro Varasanta, Fernando Montes e pela professora da UNI-RIO e atriz Tatiana Motta Lima, a peça dramática retrata o clássico mito grego de Antígona escrita por Sófocles. Encenada por Teresa Ralli, que representa além de Antígona,os demais personagens da história.

           Filha de Édipo e Jocasta, Irma de Ismênia, Policines e Eteócles, Antígona habitava a cidade de Tebas, governada pelo tirano Creonte, que promulgou um decreto impedindo que os mortos que atentaram contra a lei da cidade fossem enterrados. Não enterrar o corpo significava que o morto não conseguiria a fazer a transição para o outro mundo, e isso era uma grande ofensa para a família.

           Opondo-se ao tirano, Polinice irmão de Antígona, ao ser morto não teve direito a honras fúnebres. Então, Antígona vai atrás de sua Irma, Ismênia e pede ajuda para enterrar o irmão. Apavorada, Ismênia se nega a ajudar, alegando que sozinhas as duas não teriam êxito. Antígona, corajosa e insistente, decide mesmo que sozinha cumprir sua obrigação, prestando homenagens ao seu irmão.

            Por desrespeitar a Lei da Cidade, Antígona é condenada a morte e na prisão preferiu enforcar-se, o que a tornou uma cidadã memorável.

Analise Crítica: 

      Mesmo estando em espanhol, foi possível compreender perfeitamente o gênero literário ao qual a peça pertence. O que deixa claro a universalidade da arte.

      A peça retrata um conflito ente um individuo e o Estado, abrangendo a violação dos direitos humanos básicos.

      A obra nos faz refletir até que ponto o poder político pode impor algo sem que a população se manifeste. Mesmo referindo-se a outra época podemos notar a intertextualidade, pois a figura de Ismênia corresponde a maior parte da população atual, que se mostra, acomodada com a situação política do país.

O Negro, a Flor e o Rosário nos Centros Culturais de Bh

 Local:  Centro Cultural Padre Eustáquio- Rua Jacutinga (antiga Feira Coberta), 821 - Padre Eustáquio - Belo Horizonte.

                                                              Data:  12 /03/ 11

        O musical "O Negro, a Flor e o Rosário" é estrelado por Maurício tizumba e a trupe negra. A peça dirigida por Paula Manata retrata a cultura africana e brasileira. Destacando personagens como Zumbi, Saci Pererê e orixás como Iemanjá, Matambá, Ogum entre outros.

        Em tempos distintos negro vindos da África ocupavam porões de navios com condições sub-humanas. Eles eram retirados de suas raízes e vendidos como mercadorias. Em meio a tanto sofrimento surge um herói Zumbi do Palmares rei da igualdade, fundador do Quilombo dos Palmares, que representa para os negros uma esperança de liberdade.

       Dandara, esposa de Zumbi dos Palmares, mulher guerreira que lutava pela liberdade. Preferiu a morte á escravidão, ao ser encurralada por um bandeirante pulou de um penhasco, mas não caiu, se transformou em passáro e voou rumo a sua mãe África.

       Os negros trouxeram também além de tanto sofrimento parte de sua cultura, elementos da culinária, da dança, música, vestimentas e da religião, que é caracterizada pela presença dos orixás. Cada orixá representa uma divindade da natureza. No teatro são retratadas as histórias de alguns orixás como Iemanjá, a rainha do mar. Ogum, Deus do ferro, guerreiro que lutou sem cessar. obaluayê, rainha e dona da terra, esconde o segredo da vida e da morte. Osum, dona das águas, mora no rio Oxun. É senhora da fertilidade. Yansan, a deusa dos ventos, das tempestades, do relâmpago. Sango, deus da justiça e do fogo, é temido e respeitado. Entre outros.

      Fruto da cultura brasileira com a influência da mitologia africana o Saci se transformou em um negrinho de uma perna só, que tem um cachimbo, é muito brincalhão e adora confusão.

Análise Crítica:

      A peça acerta em misturar elementos das culturas brasileira e africana, enrriquecendo nosso conhecimento prévio.

      O tema nos é apresentado de forma lúdica, o que facilita a nossa compreensão e nos ajuda a valorizar e respeitar a diferenças erradicando o preconceito.

Não deixe de conferir: "O Negro, a Flor e o Rosário"

Datas, Locais e Horários:13/03/2011- Centro Cultural Verz Cruz - 16:00 h;
                                         19/03/2001- Centro de Cultura Lagoa do Nado - 19:00 h;
                                          20/03/2011- Centro Cultural Vila Marçola - 17:00 h;
                                          25/03/2011 - Centro Cultural Sagrado Filho - 19:00 h;
Valor: Entrada Franca
Informações: (31) 32271187

29ª Bienal de São Paulo - Obras selecionadas em BH

Local :Palácio das Artes, Avenida Afonso Pena,  1.537- Centro 

Data : 24/02/11.

      

          Em janeiro, chega a Belo Horizonte um conjunto de 190 obras vindas da 29°bienal de São Paulo, a segunda maior exposição de arte contemporânea mundial.

          A exposição começa com obras referentes ao cenário político. Através das quais os artistas tentam chamar a atenção da população para o que acontece no âmbito das relações públicas, numa época onde aqueles que tentavam fazer algo diferente à regra eram censurados.

          Dentre os 35 artistas encontram-se brasileiros como : Clarice Lispector,Gil Vicente, Jonathas de Andrade e outros internacionais.

          Entre as obras expostas estão vídeos, retratando danças, rituais, depoimentos de artistas, pinturas, esculturas, objetos recriados, efeitos sonoros, visuais, desenhos, etc .

          



Análise Crítica

          Este é um espaço dedicado à arte contemporânea. Aquela que recusa o que todos consideram belo, e assumir o feio, não se limitando ao que a sociedade considera moral. Não é padronizada, não segue regras determinadas.

           Com essa exposição, é possível apreciar a arte nas suas mais diversas formas tornando-as mais acessíveis e abrangentes. Estimulando as pessoas a melhorar suas próprias concepções da arte.

“ Por meio da Arte é possível desenvolver a percepção e a imaginação, apreender a realidade do meio ambiente, desenvolver a capacidade crítica, permitindo ao indivíduo analisar a realidade percebida e desenvolver a criatividade de maneira a mudar a realidade que foi analisada.” Ana Mae Barbosa.

Visitem!!
Informações:

Evento:  29ª Bienal de São Paulo
Data: 18 de janeiro a 20 de março
Horário: terça-feira a sábado de 9h às 21h; domingo de 16h às 21h
Local: Palácio das Artes e  no Centro de Arte Contemporânea e Fotografia Entrada franca.
Informações: (31) 3236-7400

Apreciem ! Questionem ! Vale a Pena!